凯旋门、埃菲尔铁塔、巴黎圣母院、卢浮宫、凡尔赛宫等有着深厚历史积淀的地标以外，巴黎还有哪些建筑引人注目？

今天登陆西岸美术馆的重量级特展“巴黎建筑（1948-2020）：城市进程的见证”，带领人们饱览二战后巴黎城里那些或被忽略却同样精彩的现代建筑。该展作为西岸美术馆与蓬皮杜中心五年展陈合作项目之一，首次在中国大规模呈现蓬皮杜中心建筑类馆藏。这同时也是国内首个将策展角度聚焦于国际城市发展进程的美术馆特展，将一个时代的城市发展缩影于“建筑”这一艺术门类中进行专题呈现。

展览甄选了1948至2020年间落成的巴黎建筑，囊括了75个项目的建筑模型、图纸、文献以及影像等在内的近120件作品，涵盖办公、住宅、商业项目、大型工建项目、公共文化建筑等类型，追溯了巴黎这座国际大都市意义深远的演变历程，让人们全面感知“建筑”这一极具现代性的跨学科领域在艺术以及社会层面的多元影响力，纵览世界级经典以溯源城市之光。

这些创意与杰作均来自新一代现代建筑师，汇集十位普利兹克建筑奖得主——奥斯卡·尼迈耶、弗兰克·盖里、阿尔多·罗西、克里斯蒂安·德·波特赞姆巴克、安藤忠雄、伦佐·皮亚诺、雷姆·库哈斯、理查德·罗杰斯、让·努维尔、妹岛和世及西泽立卫（SANAA建筑事务所），以及屡获各国设计竞赛大奖的伯纳德·屈米和由中国代表性建筑师马岩松创立的MAD建筑事务所等在内的建筑名家。

作为世界之都之一，巴黎与大巴黎地区一直是城市改造和建筑革新的重要区域。巴黎是如何建成的？一座城市何以成为世界性的模范城市？这个展览通过深入细致的历史探究和丰富多样的案例，潜入这些长期在专业和公众领域被讨论的话题。展出的近120件作品构成了一部集锦，勾勒出巴黎城市规划的不同时期，更将巴黎建筑遗产推向了国际舞台。展览让一些鲜为人知的建筑作品和具有历史意义的著名地标同台亮相，并大胆选用了过去30年间曾经颇有争议但后成为城市标志性建筑的案例，其多样性和丰富性使观众能够辩证地看待巴黎城市的变迁与沿革。

克鲁勒巴尔博大楼

建造于1957-1960年间的克鲁勒巴尔博大楼，是巴黎第一座摩天大楼。它采用金属框架，开放的第六层与低层建筑形成了对话。这个项目从两个方面体现了实验性。首先，它是建筑师爱德华·阿尔贝和工程师让·路易·萨尔夫合作的成果，后者大规模测试了预制管状结构的建设和空间潜力。其次，它是首批尝试超越标准立面的建筑代表，使高度成为战后巴黎城市更新的驱动力之一。这座低调的先锋建筑还具有内部布局灵活等特点，居民能够随着时间的推移来改变他们的生活空间，以应对不断变化的功能需求。

诺亚街区

建成于1976年的诺亚街区，是为了将尚特卢存变成一个区域中心而规划设计的。埃米尔·阿约计划在高大的公寓楼和低矮的“含露台住宅”交替出现的城市结构中开发一个公共空间。拒绝单调，是当时大型开发项目的特点，这使得建筑师要用变化来填充城市，并通过使用彩色材料，如熔融玻璃，来使其活跃起来。在计划的4000个住房单元中，只有2400个被建成，这是对当地居民诉求的回应——他们反对建造多余的社会住房。

拉德芳斯大拱门

1980年代末建成的拉德芳斯大拱门，被誉为现代的凯旋门。1982年，丹麦建筑师约翰·奥托·冯·斯普雷克尔森被委任建造一座标志性建筑，来赞颂从卢浮宫到拉德芳斯广场这条巴黎历史轴线。他计划以形似一个挖去中心的立方体，标志着这条轴线的终点，却不会阻挡它继续延申。1987年，斯普雷克尔森去世，保罗·安德鲁被任命来完成这个项目。拱门中心的空白处有一朵”云“，为这座丰碑建筑带来人性的维度。在英国工程师彼得·赖斯的协助下，安德鲁构思出一个比原始设计更加复杂的拉伸帆布结构。帆布表面由许多单元组成，并由上方的金属结构给予张力与支撑。

乔治·蓬皮杜国家艺术与文化中心设计草图

巴黎是欧洲聚落的核心城市之一，其建筑生态在历经二战后的重建、人口增长与结构变化、经济飞速发展等不同时期后变得多样丰富，重大影响力的新建项目与城市融合相生。展览中的部分建筑师亦有作品落地中国或正在兴建之中。对于同属历史文化名城和国际化大都市的上海来说，无论就历史文化建筑保护、工业遗存活化、城市更新的规划、建设与管理，还是城市美学、理想的城市生活环境等诸多议题，巴黎均提供了深层次参照和启示。上海与巴黎在城市历史文脉、城市精神和价值观等方面息息相通，馆方希望在跨国界、跨文化的语境下，藉由“巴黎”案例呼应上海这座国际大都市乃至中国本土蓬勃发展的城市更新与建筑建设图景。

美国文化中心（现为法国电影资料馆）模型

作者：范昕

编辑：王筱丽

责任编辑：李婷

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